In diesem Artikel wird das dauerhafte Erbe von David Lynch, einem Filmemacher, dessen einzigartiger Stil eine unauslöschliche Marke für das Kino hinterlassen hat. Es beginnt damit, eine entscheidende Szene aus Twin Peaks hervorzuheben, die Lynchs Fähigkeit zeigt, den Alltäglichen mit dem Beunruhigenden, einem Markenzeichen seiner Arbeit, gegenüberzustellen. Der Artikel führt dann den Begriff "Lynchian" vor, der die beunruhigende, traumhafte Qualität beschreibt, die sein Oeuvre definiert und ein Deskriptor für ähnliche Werke geworden ist.
Das Stück befasst sich mit Lynchs vielfältiger Filmographie und kontrastiert den surrealen Albtraum von Eraserhead mit der berührenden Menschheit des Elefantenmanns und der unkonventionellen Adaptation von Dune mit dem Neo-Noir-Nervenkitzel von Blue Velvet *. Es betont das wiederkehrende Thema einer verborgenen Realität, die unter der Oberfläche des Alltags lauert, ein Motiv, das in seinen Filmen vorhanden ist.
Die Autoren teilen eine persönliche Anekdote über ihren Sohn, der Twin Peaks entdeckt und schätzt, und veranschaulicht die zeitlose Anziehungskraft von Lynchs Arbeiten sogar über Generationen. Der Artikel analysiert weiter Twin Peaks: The Return , in dem Lynchs Trotz gegen herkömmliches Geschichtenerzählen und sein konsequentes Engagement für seine künstlerische Vision hervorgehoben wird.
Der Artikel untersucht dann den Einfluss von Lynch auf zeitgenössische Filmemacher und zitierte Beispiele wie Jane Schoenbruns Ich sah den Fernseher, Yorgos Lanthimos ' The Lobster , Robert Eggers' The Lighthouse und Ari Aster Midsommar *, unter anderem. Diese Filme, so argumentiert der Artikel, teilen die "lynchische" Qualität des beunruhigenden Surrealismus und eine Subversion der Erwartungen.
Der Artikel schließt mit der Anerkennung von Lynchs einzigartiger Position in der Filmgeschichte und ist das Ende einer Ära. Sein Einfluss, so argumentiert man, liegt nicht nur in seinen individuellen Filmen, sondern in den unzähligen Filmemachern, die er inspiriert hat, und hinterließ ein Vermächtnis, das die Landschaft des zeitgenössischen Kinos weiter prägt. Die Autoren drücken ihre ständige Faszination für die "Lynchischen" Elemente aus, die das Publikum weiterhin faszinieren und faszinieren.
