Assim como o sonho de Cinderela estava pronto para terminar à meia -noite, o mesmo aconteceu com a Walt Disney Company em 1947, enfrentando uma dívida assustadora de US $ 4 milhões devido às lutas financeiras de Pinóquio , Fantasia e Bambi , exacerbadas pela Segunda Guerra Mundial e outros desafios. No entanto, a história atemporal dessa amada princesa e seus icônicos chinelos de vidro se tornaram o conto de fadas que salvou a Disney de um fim prematuro para seu legado de animação.
Enquanto a Cinderela comemora seu 75º aniversário de seu amplo lançamento hoje, 4 de março, nos envolvemos com vários associados da Disney que permanecem inspirados nessa história clássica de trapos a riquezas. A narrativa não apenas é paralela à jornada do próprio Walt Disney, mas também forneceu um farol de esperança para a empresa e um mundo do pós-guerra que anseia por inspiração e renovação.
O filme certo na hora certa --------------------------------Para entender o contexto, devemos revisitar o momento da fada da Disney em 1937 com Branca de Neve e os Sete Anões . Seu sucesso sem precedentes, mantendo o título do filme com maior bilheteria até que se foi com o vento , permitiu que a Disney estabelecesse seu estúdio de Burbank, ainda hoje a sede da empresa e abriu o caminho para recursos mais animados.
No entanto, Pinóquio em 1940, apesar de seu orçamento de US $ 2,6 milhões e aclamação crítica, incluindo dois prêmios da Academia, sofreu uma perda de US $ 1 milhão. Fantasia e Bambi seguiram o exemplo, aprofundando ainda mais os problemas financeiros da Disney. O início da Segunda Guerra Mundial, com a invasão da Polônia pela Alemanha em 1939, desempenhou um papel significativo nesses contratempos à medida que os mercados europeus se tornaram inacessíveis.
"Os mercados europeus da Disney secaram durante a guerra, e filmes como Pinóquio e Bambi não puderam ser mostrados lá, resultando em mau desempenho", explicou Eric Goldberg, co-diretor de Pocahontas e animador principal do Genie de Aladdin . "O estúdio foi então encomendado pelo governo dos EUA para produzir filmes de treinamento e propaganda e, ao longo da década de 1940, a Disney se concentrou em filmes de pacotes como Make Mine Music , Fun e Fancy Free e Melody Time . Esses eram excelentes projetos, mas não tinham uma narrativa coesa do início ao fim".
Os filmes de pacotes eram compilações de desenhos curtos reunidos em longas -metragens. Entre Bambi , em 1942, e a Cinderela em 1950, a Disney produziu seis filmes desses, incluindo Saludos Amigos e os três Caballeros , que apoiavam a política do Bom Vizinho dos EUA para combater o nazismo na América do Sul. Embora esses filmes tenham conseguido cobrir seus custos, e a diversão e o Fancy Free reduziu a dívida do estúdio de US $ 4,2 milhões para US $ 3 milhões em 1947, eles atrasaram o retorno à narrativa animada de longa duração.
"Eu queria voltar ao campo de recursos", refletiu Walt Disney em 1956, conforme citado no homem animado: uma vida de Walt Disney por Michael Barrier. "Mas exigiu investimentos e tempo significativos. Um bom recurso de desenho animado exige muito tempo e dinheiro. Meu irmão Roy e eu tivemos um desacordo ... foi um dos meus grandes transtornos ... eu disse que estamos avançando ou liquidamos ou vendemos".
Enfrentando a possibilidade de vender suas ações e deixar a empresa, Walt e Roy Disney optaram por correr um risco ousado ao investir em seu primeiro recurso de animação importante desde Bambi em 1942. As apostas eram altas; O fracasso poderia significar o fim do estúdio de animação da Disney.
"Acho que o mundo precisava da idéia de que pudéssemos ressuscitar das cinzas e experimentar algo bonito", disse Tori Cranner, gerente de coleções de arte da Biblioteca de Pesquisa de Animação da Walt Disney. "Embora Pinóquio seja uma obra-prima, não é um filme alegre como Cinderela . Walt reconheceu que a América do pós-guerra precisava de esperança e alegria, e Cinderela foi a escolha perfeita para esse momento".
Cinderela e Disney's Rags to Riches Tale
O fascínio de Walt pela Cinderela remonta a 1922, quando ele criou um curta-metragem no Laugh-O-Gram Studios, apenas dois anos antes de fundar a Disney com Roy. A característica curta e subsequente foram inspiradas na versão de Charles Perrault em 1697 do Tale, que pode ter se originado entre 7 aC e 23 dC. É uma narrativa clássica do bem contra o mal, o amor verdadeiro e a realização dos sonhos, ressonando profundamente com Walt.
"Branca de neve era uma garota gentil e simples que acreditava em desejar e esperar por seu príncipe encantado", observou Walt Disney em filmagens da Cinderela da Disney: a realização de uma obra -prima . "Cinderela, por outro lado, era mais prática. Ela acreditava nos sonhos, mas também em agir. Quando o príncipe encantado não veio, ela foi ao palácio para encontrá -lo."
A resiliência da Cinderela diante das adversidades, apesar de perder os pais e suportar maus -tratos por sua madrasta e irmãs Steps, espelhou a jornada de Walt desde o início humilde por inúmeras falhas no sucesso eventual, impulsionado por sonhos inabaláveis e trabalho duro.
A ambição de Walt de reviver a Cinderela como uma sinfonia boba curta em 1933 evoluiu para um longa -metragem em 1938, atrasado pela guerra e outros desafios. Esse período de desenvolvimento prolongado enriqueceu o filme, transformando -o no amado clássico que apreciamos hoje.
O sucesso da Disney com a Cinderela surgiu de sua capacidade de adaptar contos atemporais em histórias universalmente atraentes. "A Disney pegou esses contos de fadas e os infundiu com seu próprio talento, coração e paixão, fazendo o público se conectar com os personagens e histórias ainda mais profundamente do que com os originais", observou Goldberg. "Enquanto os contos originais eram muitas vezes sombrios e advertentes, a Disney os tornava agradáveis e acessíveis a todos, garantindo seu apelo duradouro".
A adição dos amigos animais de Cinderela, incluindo Jaq, Gus e os pássaros, juntamente com o alívio cômico fornecido por Lúcifer, o gato, enriqueceu a narrativa. Esses personagens permitiram que Cinderela expressasse seu verdadeiro eu e proporcionou alívio cômico em meio a suas dificuldades. A madrinha de fada, reimaginada como uma figura relacionável e atrapalhada pelo animador Milt Kahl, acrescentou calor e humor ao filme, culminando na icônica cena de transformação.
A transformação do vestido de Cinderela, frequentemente citada como a animação favorita de Walt, foi artificialmente criada pelas lendas da Disney Marc Davis e George Rowley. "Todo brilho foi desenhado à mão e pintado à mão em cada quadro", entusiasmou Cranner. "Há um momento perfeito na transformação em que a mágica se mantém por uma fração de segundo antes que seu vestido mude. É isso que torna a cena tão mágica".
Outra inovação da Disney foi a quebra de um chinelo de vidro, acrescentando profundidade ao caráter de Cinderela e enfatizando sua agência. "Cinderela não é apenas uma protagonista passiva; ela tem força e personalidade", apontou Goldberg. "Quando o chinelo quebra, ela revela a outra que mantinha, mostrando seu controle e resiliência".
Cinderela estreou em Boston em 15 de fevereiro de 1950 e teve seu amplo lançamento em 4 de março. Foi um sucesso imediato, arrecadando US $ 7 milhões com um orçamento de US $ 2,2 milhões, tornando-se o sexto filme de maior bilheteria de 1950 e recebendo três indicações ao Oscar.
"Quando Cinderela foi libertada, os críticos o elogiaram como um retorno à forma para Walt Disney", lembrou Goldberg. "Foi um enorme sucesso, porque trouxe de volta as características narrativas como Branca de Neve , e o estúdio recuperou seu momento. Após a Cinderela , a Disney produziu clássicos como Peter Pan , Lady and the Tramp , Beautas Adormecidas , 101 Dalmacians e o Livro da Jungle , todos possíveis pelo sucesso da Cinderela ".
75 anos depois, a mágica da Cinderela vive em
Setenta e cinco anos depois, a influência de Cinderela continua a crescer, evidente nos castelos icônicos em Walt Disney World e Tokyo Disneyland e nos clássicos modernos do estúdio. "Ao animar a transformação do vestido de Elsa em Frozen , inspiramos diretamente a Cinderela ", disse Becky Bresee, animador principal do Frozen 2 e Wish . "Os brilhos e efeitos em torno do vestido de Elsa prestam homenagem ao legado de Cinderela ."
As contribuições dos nove velhos e Mary Blair para a Cinderela são dignos de nota, acrescentando profundidade e estilo ao filme. Eric Goldberg resume o impacto duradouro de Cinderela : "O importante sobre a Cinderela é a esperança. Isso mostra que a perseverança e a força podem levar aos sonhos que se tornam realidade, independentemente da época".
